Design av klærer et generelt begrep, i henhold til forskjellig arbeidsinnhold og arbeidskarakter, kan deles inn i klærmodelleringsdesign, strukturdesign, prosessdesign, refererer den opprinnelige betydningen av design til "for et bestemt mål, i ferd med å planlegge for å løse et problem og strategi, for å møte et bestemt behov hos mennesker". Design involverer et bredt spekter av områder, inkludert sosial planlegging, teoretisk modell, produktdesign og ingeniørorganisasjonsplanformulering og så videre. Selvfølgelig gjenspeiler målet med design mekanismen for utviklingen av menneskelig kultur, og er et viktig middel for å skape estetikk. Klesdesign er, som navnet antyder, en slags industri for å designe klesstiler. Klesdesignprosessen "er å unnfange i henhold til kravene til designobjektet, og tegne effekttegningen og plantegningen, og deretter lage dem i henhold til tegningene, for å oppnå hele prosessen med å fullføre designet".
Designet har også "faktiske elementer og" verdielementer ". Førstnevnte forklarer tilstanden til situasjonen, mens sistnevnte uttrykker det med forslag om teori og estetikk, det vil si "godt eller dårlig, skjønnhet og stygghet".
Ulike typer design fokuserer ofte på ulike typer tenkning. For eksempel, i ingeniørdesign, blir mer oppmerksomhet rettet mot rasjonell analyse, mens i produktmodelleringsdesign og industridesign rettes mer oppmerksomhet mot den generelle prosessen, behov for å bruke bruk av bildetenkefaktorer, i klesdesign, mer oppmerksomhet til "estetisk følelse" og så videre.
Designets oppgave er ikke bare å møte de individuelle behovene, men må også ta hensyn til sosiale, økonomiske, tekniske, emosjonelle og estetiske behov. Fordi det er noen motsetninger i disse mange behovene, inkluderer selve designoppgaven koordineringen og det antagonistiske forholdet mellom ulike behov. Moderne designkonsept i oppdateringen, også for å følge designspesifikasjonene, for å vurdere disse mange "behovene".
Design er det primære leddet mellom materiell produksjon og kulturell skapelse. Det er alltid formidlet av en viss kulturell form. For eksempel, ved å bruke omtrent de samme byggematerialene, vil ulike sosiale kulturer produsere ulike arkitektoniske former; ved å bruke lignende klesdesignideer, vil ulike sosiale normer produsere helt forskjellige designstiler.
Vær en godmotedesigner:
1. Ha høye prestasjoner til klær, forstå den populære ivrige innsikten!
2. Egnet for markedets etterspørsel, høy markedsandel!
3. En god designer kan fullføre produksjonsprosessen fra et sett med kreativ design til ready-to-wear alene!
4. Kjenner til stoffer og kan kombinere dem på forskjellige måter!
5. Ha en komfortabel og fantasifull plass i arbeidsmiljøet!
Motedesignere bør først elske kunst, forstå mote, og igjen for å ha en dyp kunstnerisk prestasjoner, solide maleferdigheter. Og å ha et ideal —— å skape sin egen unike kunstverden, håpe å drømme gå i oppfyllelse, tørre å være det første motekonseptet, er en moteutforsker, trendsetter, har en spesiell forkjærlighet for klær, en slags vanlige nudler, tilbehør ha en unik påskjønnelse.
Bilder av klesdesign
Motedesign bør ofte lære av de vellykkede verkene til forgjengerne, og hente ernæring og designinspirasjon fra utmerkede verk, men det er ikke det samme som å sette sammen og kopiere. Skjæring og produksjonsteknologi er et viktig grunnlag for klesdesign, er et viktig middel for å uttrykke designintensjonen, men det betyr ikke at det å lære å klippe og lage klær er å lære å designe, akkurat som å lære å spille pianoferdigheter ikke er likeverdig til komposisjonen er det å lære å bygge vegger ikke lik den arkitektoniske utformingen. Å kunne tegne motemalerier er bare et verktøy for å uttrykke designintensjoner. Det kan sees fra prosessen ovenfor med klesdesign at i hele designprosessen er tegning av designtegninger bare begynnelsen på designet. De som ikke vet hvordan de skal realisere sin designintensjon og bare kan "snakke på papir", kan ikke overleve i den harde markedskonkurransen. Faktisk kan ikke «designerne» som bare kan tegne motemalerier finne en jobb.
Imidlertid illustrerer de tre ovennevnte synspunktene kunnskapen og ferdighetene som trengs for å mestre i motedesign fra den ene siden.
Innleggstid: 28. mars 2024
