Mange mennesker tror at yrket med "kinesisk motedesigner" først startet for 10 år siden. Det er at de siste ti årene gradvis har flyttet til "Big Four" -moteukene. Det kan faktisk sies at det tok nesten 40 år for kinesisk motedesignFor å gå inn i "Big Four" -moteuke.
Først av alt, la meg gi deg en historisk oppdatering (delingen her er hovedsakelig fra boken min "Kinesisk mote: Samtaler med kinesiske motedesignere "). Boken er fremdeles tilgjengelig på nettet.)
1. Bakgrunnskunnskap
La oss starte med Kinas reform og åpne epoke på 1980 -tallet. La meg gi deg litt bakgrunn.
(1) Motemodeller
I 1986 deltok den kinesiske modellen Shi Kai i en internasjonal modelleringskonkurranse i sin private kapasitet. Dette er første gang en kinesisk modell har deltatt i en internasjonal konkurranse og vunnet en "spesiell pris".
I 1989 holdt Shanghai den første modellkonkurransen til New China - "Schindler Cup" modellkonkurranse.
(2) motemagasiner
I 1980 ble Kinas første motemagasin mote lansert. Innholdet ble imidlertid fortsatt dominert av å kutte og sy teknikker.
I 1988 ble Elle Magazine det første internasjonale motemagasinet som landet i Kina.
(3) Messe på klær
I 1981 ble "New Haoxing Clothing Exhibition" holdt i Beijing, som var den første klesutstillingen som ble holdt i Kina etter reformen og åpnet seg.
I 1986 ble den nye Kinas første motetrendkonferanse holdt i den store hallen til folket i Beijing.
I 1988 holdt Dalian den første motefestivalen i New Kina. På den tiden ble det kalt "Dalian Fashion Festival", og endret senere navnet til "Dalian International Fashion Festival".
(4) handelsforeninger
Beijing Garment and Textile Industry Association ble opprettet i oktober 1984, som var den første plaggindustriforeningen i Kina etter reformen og åpnet seg.
(5) motedesignkonkurranse
I 1986 holdt China Fashion Magazine First National "Golden Scissors Award" Costume Design Competition, som var den første storskala profesjonelle kostymedesignkonkurransen som ble holdt på en offisiell måte i Kina.
(6) Oversjøiske utvekslinger
I september 1985 deltok Kina i den 50. International Women's Wear -utstillingen i Paris, som var første gang etter reformen og åpnet for at Kina sendte en delegasjon for å delta i en utenlandsk kleshandelsutstilling.
I september 1987 representerte Chen Shanhua, en ung designer fra Shanghai, Kina for første gang på den internasjonale scenen for å vise verden stilen til kinesiske motedesignere i Paris.
(7)Klær utdannelse
I 1980 åpnet Central Academy of Arts and Crafts (nå Academy of Fine Arts of Tsinghua University) et treårig motedesignkurs.
I 1982 ble et bachelorgradsstudie i samme spesialitet lagt til.
I 1988 ble den første nasjonale klesvitenskapen, Engineering, Art som hoveddel av nye klærutdanningsinstitusjoner for høyere læring - Beijing Institute of Fashion Technology etablert i Beijing. Forgjengeren var Beijing Textile Institute of Technology, grunnlagt i 1959.
2. En kort historie med kinesiske motedesignere på vei til "Big Four" -moteukene
For den korte historien om kinesisk motedesign som kommer inn i de fire store moteukene, vil jeg dele den inn i tre stadier.
Den første fasen:
Kinesiske designere drar til utlandet i navnet kulturell utveksling
Fordi plassen er begrenset, her er bare noen få representative karakterer.
(1) Chen Shanhua
I september 1987 representerte Shanghai -designeren Chen Shanhua Kina (fastlandet) i Paris for første gang for å vise verden stilen til kinesiske motedesignere på den internasjonale scenen.
Her siterer jeg talen til Tan An, visepresident for tekstil- og plaggkammeret for handel i All-Kina Federation of Industry and Commerce, som delte denne historien som en forgjenger:
Den 17. september 1987, på invitasjon fra den franske kvinnenes slitasjeforening, valgte den kinesiske plaggindustriens delegasjon i den andre Paris International Fashion Festival, valgte åtte modeller fra Shanghai Fashion Show -teamet, og ansatt 12 franske modeller for å danne det kinesiske moteshow -teamet for å vise den røde og svarte serien med kinesisk mote av Young Shanghai -designeren Chen Shanhua. "" Fashion Festival -scenen er satt opp i en hage ved siden av Eiffeltårnet i Paris og på bredden av Seinen, der den musikalske fontenen, branntreet og sølvblomstene skinner sammen, akkurat som et eventyrland. Det er den desidert mest spektakulære motefestivalen som noen gang er holdt i verden. Det var også på denne store internasjonale scenen utført av 980 modeller at det kinesiske kostymeprestasjonsteamet vant æren og ble spesielt arrangert av arrangøren for en egen gardinanrop. Debuten av den kinesiske mote, forårsaket en enorm sensasjon, media har spredd seg fra Paris til verden, "Figaro" kommenterte: Den røde og svarte kjolen er den kinesiske jenta fra Shanghai, de slo den lange kjolen, men ikke praktfulle tyske prestasjonsteam, men slo også det japanske prestasjonsteamet iført korte skjørt. Arrangøren sa: Kina er "nummer én nyhetsland" blant de 18 landene og regionene som deltar i motefestivalen "(dette avsnittet er sitert fra Mr. Tan 'en tale)
(2) Wang Xinyuan
Når jeg snakker om kulturell utveksling, må jeg si Wang Xinyuan, som uten tvil er en av de mest populære motedesignerne i Kina på 1980 -tallet. Da Pierre Cardin kom til Kina i 1986 for å skyte, for å møte kinesiske motedesignere, tok de dette bildet, så vi startet faktisk med kulturell utveksling.
I 1987 dro Wang Xinyuan til Hong Kong for å delta i den andre Hong Kong Youth Fashion Design Competition og vant Silver Award i Dress -kategorien. Nyheten var spennende den gangen.
Det er verdt å nevne at Wang Xinyuan i 2000 ga ut et show på Kina. Fendi viste seg ikke på den store muren før i 2007.
(3) Wu Haiyan
Når jeg snakker om dette, tror jeg lærer Wu Haiyan er veldig verdig å skrive. Fru Wu Haiyan representerte kinesiske designere i utlandet mange ganger.
I 1995 stilte han ut sine verk på CPD i Dusseldorf, Tyskland.
I 1996 ble hun invitert til å vise sine verk på Tokyo Fashion Week i Japan.
I 1999 ble han invitert til Paris for å delta i "Sino-French Culture Week" og fremføre verkene sine.
I 2000 ble han invitert til New York for å delta i "Sino-US Cultural Week" og fremføre verkene sine.
I 2003 ble han invitert til å vise arbeidet sitt i Window of Gallery Lafaye, et luksuriøst kjøpesenter i Paris.
I 2004 ble han invitert til Paris for å delta i "Sino-French Cultural Week" og ga ut "Oriental Impression" moteshow.
Mye av arbeidet deres ser ikke ut på dato i dag.
Fase 2: Brytende milepæler
(1) Xie Feng
Den første milepælen ble brutt i 2006 av designeren Xie Feng.
Xie Feng er den første designeren fra det kinesiske fastlandet som kom inn i "Big Four" Fashion Week.
Spring/sommer -showet fra 2007 i Paris Fashion Week (som ble avholdt i oktober 2006) valgte Xie Feng som den første motedesigneren fra Kina (Mainland) og den første motedesigneren som dukket opp på moteuken. Dette er også den første kinesiske (fastlandet) motedesigneren som offisielt ble invitert til å vise på de fire store internasjonale moteukene (London, Paris, Milan og New York) - alle tidligere kinesiske (fastlands) motedesigners oversjøiske moteshow har fokusert på kulturell utveksling. Xie Fengs deltakelse i Paris Fashion Week markerer begynnelsen på integrasjonen av kinesiske (fastland) motedesignere i det internasjonale mote forretningssystemet, og kinesiske moteprodukter er ikke lenger "bare for å se" kulturelle produkter, men kan dele den samme andelen i det internasjonale markedet med mange internasjonale merkevarer.
(2) Marco
La meg deretter introdusere deg for Marco.
Ma Ke er den første kinesiske (fastlandet) motedesigneren som kom inn i Paris Haute Couture Fashion Week
Forestillingen hennes på Paris Haute Couture Week var helt utenfor scenen. Generelt sett er Marco en person som liker å innovere. Hun liker ikke å gjenta seg selv eller andre. Så hun tok ikke den tradisjonelle rullebaneformen på den tiden, kleshowet hennes var mer som et sceneshow. Og modellene hun ser etter er ikke profesjonelle modeller, men skuespillere som er gode på handling, for eksempel dansere.
Den tredje trinnet: Kinesiske designere strømmer gradvis til "Big Four" -moteukene
Etter 2010 har antallet kinesiske (fastlands) designere som gikk inn i de "fire store" moteukene gradvis økt. Siden det er mer relevant informasjon på internett på dette tidspunktet, vil jeg nevne et merke, Uma Wang. Jeg tror hun er den desidert mest kommersielt vellykkede kinesiske (fastlandet) designeren i det internasjonale markedet. Når det gjelder innflytelse, så vel som det faktiske antallet butikker som ble åpnet og lagt inn, har hun vært ganske vellykket så langt.
Det er ingen tvil om at flere kinesiske designermerker vil vises i det globale markedet i fremtiden!
Post Time: Jun-29-2024
